Biografia de Ismael Nery

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Ismael Nery

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Ismael Nery: Um Pioneiro do Surrealismo Brasileiro

Ismael Nery (1900-1934) foi um renomado pintor brasileiro, amplamente reconhecido como um dos precursores do surrealismo no Brasil. Sua obra, no entanto, só conquistou o devido reconhecimento após sua morte.

Início da Vida

Ismael Nery nasceu em Belém no dia 9 de outubro de 1900. Na infância, mudou-se para o Rio de Janeiro, onde começou sua jornada artística.

Formação e Fases Artísticas

Em 1917, Nery ingressou na Escola Nacional de Belas-Artes, mas não se adaptou ao estilo acadêmico do curso. Durante esse período, dedicou-se à cópia de esculturas da Antiguidade greco-romana, despertando seu interesse pela figura humana, que se tornaria um tema central em sua obra.

Em 1920, Nery viajou para a Europa e, durante três meses, estudou na Académie Julian em Paris, a mesma escola frequentada por Tarsila do Amaral. Ao retornar ao Brasil em 1921, foi nomeado desenhista na seção de Arquitetura e Topografia da Diretoria do Patrimônio Nacional, onde fez amizade com o poeta Murilo Mendes, que se tornou um grande incentivador de sua arte.

Primeira Fase: Expressionismo

A primeira fase de sua produção ocorre entre 1922 e 1923 e é marcada por obras expressionistas. Um exemplo notável desse período é o Retrato de Murilo Mendes.

Retrato de Murilo Mendes, uma obra expressionista de Ismael Nery.
Retrato de Murilo Mendes (1922) – Uma das obras marcantes da primeira fase de Ismael Nery.

Retrato de Murilo Mendes, uma obra expressionista de Ismael Nery.
Retrato de Murilo Mendes (1922) – Uma das obras marcantes da primeira fase de Ismael Nery.

Em 1922, Nery casou-se com a jornalista e escritora Adalgisa Nery, que se tornaria a musa de suas principais pinturas. Ao contrário de muitos artistas da Primeira Geração Modernista, Nery não buscou uma identidade nacional, mas sim se alinhou ao Cubismo.

Segunda Fase: Influências Cubistas

Entre 1924 e 1927, sua obra passou a ser influenciada pela fase azul de Pablo Picasso, resultando em peças como Figuras em Azul.

Figuras em Azul, uma obra caracterizada pela influência do Cubismo.
Figuras em Azul (1924) – Obra que reflete a influência do Cubismo na fase média de Nery.

Figuras em Azul, uma obra caracterizada pela influência do Cubismo.
Figuras em Azul (1924) – Obra que reflete a influência do Cubismo na fase média de Nery.

Terceira Fase: O Surrealismo

Em 1927, Ismael Nery retornou à Europa com sua esposa, onde teve contato com o surrealismo e se inspirou nas cores e composições oníricas de Marc Chagall. Esta experiência marcou o início de sua terceira fase, onde passou a incorporar o estilo surrealista em suas obras, tornando-se um dos primeiros a fazê-lo no Brasil.

Auto-retrato de Ismael Nery, refletindo seu estilo surrealista.
Auto-retrato (1930) – Representação da transição de Nery para o surrealismo.

Auto-retrato de Ismael Nery, refletindo seu estilo surrealista.
Auto-retrato (1930) – Representação da transição de Nery para o surrealismo.

Embora Nery tenha produzido um número limitado de aquarelas, óleos e desenhos, suas obras frequentemente retratavam figuras femininas com um aspecto andrógino, como em Namorados.

Namorados, uma obra que representa a estética andrógina de Nery.
Namorados – Uma obra que exemplifica a estética única de Ismael Nery.

Namorados, uma obra que representa a estética andrógina de Nery.
Namorados – Uma obra que exemplifica a estética única de Ismael Nery.

O reconhecimento de sua produção ocorreu somente após suas exposições nas bienais de 1965 e 1969. Hoje, Ismael Nery é considerado um dos maiores artistas de sua época, ao lado de Tarsila do Amaral e Di Cavalcanti. Ele faleceu prematuramente no Rio de Janeiro, em 6 de abril de 1934, vítima da tuberculose.

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